Reseñas de Series
Sex Education
Entre el montón de series originales que se estrenan este mes en Netflix, hay una que parece tanto un túnel del tiempo como un abrazo trasatlántico. Se llama “Sex Education” y es como una comedia estudiantil clásica de John Hughes pero desarrollada en el Reino Unido.
“Es una carta de amor británica contemporánea a las películas estadounidenses sobre escuela secundaria“, dijo la estrella de la serie Gillian Anderson, conocida por “The X-Files“ (“Los expedientes secretos X“).
En esta serie estrafalaria y refrescante, Anderson y Asa Butterfield (el protagonista de “Hugo“ de Martin Scorsese) interpretan a madre e hijo, cada uno de ellos explorando el panorama sexual de hoy. Y el verdadero panorama para esta discusión franca sobre sexualidad es vasto.
Los ocho episodios de la primera temporada se filmaron mayormente en el sureste de Gales. Y aunque los actores tienen acento inglés, juegan con pelotas de fútbol americano en el campus, usan chaquetas universitarias con letras y planifican un baile de graduación, muy al estilo estadounidense. La banda sonora está llena de canciones de la década de 1980, de artistas que van desde The Smiths hasta Billy Idol.
“Es en una especie de Tierra de Nadie“, dijo Butterfield. “No decimos dónde es y tiene estas colinas y a esta gente vestida un poco como en los 80. Tiene una especie de ambiente atemporal, lo que creo que hace que la serie de destaque“.
Butterfield interpreta a un chico de 16 años listo pero socialmente torpe que ha tenido poca experiencia sexual pese a que se madre es una terapeuta sexual. “Es como un mago del sexo maldecido con la incapacidad de hacer algo con toda esta información“, dijo Butterfield sobre su personaje.
Se une a una chica mala y lista para crear una clínica de terapia sexual clandestina, apoyándose en los conocimientos que ha absorbido a lo largo de los años. Hay bastantes desnudos y análisis directos de todo, desde el amor entre personas del mismo sexo, hasta el aborto y los sueños mojados. Netflix la describe como una serie “sincera, obscena e irreverente“.
Anderson interpreta a Jean, una madre soltera directa cuya casa está llena de manuales y juguetes sexuales. Es tan abierta sobre el tema, que no tiene reparos para fisgonear en el cuarto de su hijo o hacer preguntas incómodas mientras ven una película.
“No suelo mezclar rareza con comedia. Mis personajes raros han sido bastante serios y perturbadores, así que saltar a algo que tenía esto que ofrecer fue definitivamente un beneficio adicional“, dijo.
“Sex Education“ fue creada y escrita por Laurie Nunn, quien muestra una gran facilidad para entender a la a menudo salvaje cadena alimentaria de la popularidad adolescente y un ojo empático hacia sus miembros confundidos por los cambios hormonales. Su humor brilla, también, en escenas como la de un estudiante que tras consumir demasiado Viagra anuncia: “Me siento mareado y con un sabor a langostinos rebosados“.
La serie también se beneficia de talentos emergentes que incluyen a Emma Mackey como una chica lista marginada (corrige la gramática en un grafiti dirigido a ella) y Ncuti Gatwa como el mejor amigo y compás moral de Butterfield. (Cuando el personaje de Butterfield le pregunta qué debe vestir para una cita, Gatwa le responde: “Piensa en Jon Hamm, pero relajado. Como un Hamm casual“).
Anderson dijo que se sintió atraída a la serie porque explora temas comunes asociados con la pubertad, con en toda su gloria y sus líos. Apuntó que la serie llega en momentos en que la sociedad está adoptando el concepto de ser siempre uno mismo.
“¿Qué tal entonces abordarlo de la mejor manera posible, sacarlo allá afuera tan impávidamente y honestamente como se pueda? Y con humor, que siempre es la mejor manera. Sin tomarse a uno mismo o esto con demasiada seriedad“, expresó.
Anderson y Butterfield esperan que Netflix le dé luz verde a una segunda temporada y los envíe de vuelta a Gales. Pero aun si eso no ocurriera, la actriz— madre de tres hijos que incluyen uno cerca de la pubertad — está agradecida por el mapa de lo que NO debe hacer.
“Creo que existen algunas diferencias definitivas entre el estilo de crianza de Jean y el mío“, dijo riendo. “Así que para mí fue educativo ver el trayecto emocional de la relación de Asa con Jean“.
Por trece razones
Por trece razones
Jay Asher
Ambar
Reseñas de novedades El Templo#9 (abril 2009)
Por Pablo C. Reyna (Cronista)
81.597 lecturas
No es que las listas de los más vendidos sean el mejor de los avales, pero Por trece razones ha llegado a los puestos más altos en los puestos del New York Times y la edición española se cuela en las librerías con una discreción intrigante, quizá motivada por su recién estrenada editorial Ámbar. Ni siquiera en nuestra redacción, centro neurálgico del cotilleo editorial juvenil, estábamos enterados de su existencia hasta que salió publicado un artículo en El País. Pero dicho y hecho: una vez conocimos de este “conmovedor relato sobre la necesidad de la verdadera amistad”, fue un flechazo instantáneo. Con los deberes hechos, podemos decir que está a la altura de su fama.
Y es que no es una historia común. No hay vampiros, ni dragones, ni fantasmas. O fantasmas sí, pero no en el sentido estricto, sino en uno más realista y por lo tanto, más aterrador: Hannah, una adolescente estadounidense, se ha suicidado, pero eso no le quita protagonismo. De hecho, acapara toda la atención del relato desde las cintas de cassette en las que ha grabado las trece razones por las que no quiere seguir en este mundo.
Clay Jensen recibe sin esperárselo este testimonio póstumo. Viene por correo, en una caja de zapatos, y no trae remitente. Sólo necesita escuchar el primer minuto para entender de qué va el asunto: “Es un juego muy sencillo: primero las escuchas, luego las pasas”. Y una buena razón para no destruirlas: si la cadena se rompe, el contenido de los cassettes se hará público y las trece personas protagonistas no podrán hacer nada para que todo el mundo conozca su culpa.
Una a una, Clay va desentrañando los motivos que le llevaron a Hannah al suicidio a través de las trece caras de las cintas. Es un grito desesperado a la amistad, con los penosos resultados de hacer caso a los rumores malintencionados. Con las palabras de la protagonista, poco a poco vamos descubriendo las razones, las trece razones, y cómo los gestos más inofensivos pueden resultar fatales cuando alguien se va acercando lentamente al abismo. Hannah no vive un secuestro, ni una violación. Su vida, vista desde fuera, no parecía atisbar semejante desenlace. Pero hay que acercarse a su corazón, desde el frío altavoz del radio-cassette, para comprender que el efecto mariposa puede provocar estragos. Ni siquiera es una defensa del suicidio, aunque el libro puede provocar todo tipo de impresiones. ¿Acaso no es ese un objetivo, lícito, crear discrepancias entre los lectores? Jay Asher, desde un estilo rápido y sin ahondar en descripciones, no hace ningún intento de convencer o justificar: eso lo deja en manos del lector, que decidirá por sí mismo si Hannah fue valiente o egoísta, pero no hasta que haya descubierto una por una todas las piezas del puzzle que comprenden la fotografía de su suicidio.
Acompañando a Clay en su paseo por la ciudad visitando los lugares claves de la vida de su vieja conocida, la pregunta se repite una y otra vez: ¿por qué ha recibido él las cintas, y qué razón le daría a Hannah para que terminase con su vida? ¿Es justo lo que reprocha a todos los demás? ¿Cómo podrá mirar al rostro de todos los que salen salpicados con tan macabro epitafio?
Por trece razones no es un libro amable. Tampoco se puede decir que se trate de una historia bonita. Es más bien un relato duro, apasionante pero duro, que nos acerca a la mente de quien no quiere seguir viviendo. Hannah no es tan distinta a la gente de la calle: de hecho, cualquiera de sus vivencias podría haberte ocurrido a ti, o conocerás a varias personas que hayan pasado por lo mismo. Resulta escalofriante el retrato humano de la suicida, acostumbrados como estamos a contemplarlos como seres perturbados y desquiciados. Sirvan los siete cassettes para que no vuelva a ocurrir; tiéndele la mano a Hannah cuando todavía no ha dado el salto.
You
Una persona llega a tu vida por casualidad, se enamora de ti al punto de hacer todo lo posible por encontrarse contigo en todos los lugares, por mantenerte satisfecha, estar pendiente de tus publicaciones en redes sociales y saber exactamente lo que te gusta sin que tú tengas que decirlo. Quizá todo esto sonará como lo más romántico que pueda sucederle a cualquiera, pues todos en algún momento de nuestra vida requerimos atención, pero entonces, ¿cómo podemos saber si este comportamiento se trata de acoso? ¿Qué tan lejos irías por amor? Te compartimos esta reseña de You , la nueva serie en Netflix que responde estas preguntas, ya que retrata con seriedad y casi de forma clínica el perfil del acosador, en un thriller psicológico y drama criminal que te mantendrá al borde del asiento.
El 9 de septiembre del año pasado se estrenó You en la cadena de pago Lifetime. Netflix, que habría adquirido los derechos para transmisión internacional, empezó a transmitir la primera temporada de la serie, conformada por 10 episodios, el 26 de diciembre. En cuanto a la segunda temporada, se anunció que Lifetime no la emitirá y en su lugar será trasladada a Netflix. La historia está protagonizada por Penn Badgley en el papel de Joe, conocido por su papel como Dan Humphrey en la aclamada serie Gossip Girl, y Elizabeth Lail en el papel de Guinevere. You es una adaptación de la novela homónima de Caroline Kepnes, realizada por Greg Berlanti y Sera Gamble.
La serie está narrada desde la perspectiva del acosador, Joe Goldberg, un gerente de librería que se cruza con una aspirante a escritora, Guinevere, y se siente atraído inmediatamente por ella, por lo que utiliza las redes sociales como medio para conocer sus gustos, amistades, lugares que frecuenta, su trabajo e incluso datos más íntimos como su domicilio. Comienza a seguirla y vigilarla de manera obsesiva sin que ella se percate, con el pretexto de conocerla bien para evitar sufrir una decepción amorosa. Con su investigación, se entera de todos los problemas que rodean la vida de la joven, empezando por su necesidad de atención, el cariño no correspondido y la falta de una identidad bien definida, debilidades que terminan siendo un pase de entrada para Joe.
Con su personalidad un tanto narcisista, considera que él es la solución a todos los problemas de Beck, logra entrar a su vida, y no duda en eliminar a sus “rivales”. Dentro del perfil del acosador se encuentra el deseo de controlar las acciones de la víctima y la manipulación, esto puede incluir el incitar a la víctima a cortar lazos con las personas más cercanas, amistades e incluso la familia, pues por lo general los acosadores odian las multitudes y los escenarios donde pueda haber testigos.
Cabe señalar que nuestro narrador desconoce que es acosador e interpreta su comportamiento con Guinevere como aquel de un caballero romántico y plenamente enamorado. Joe no conoce los límites morales, no le cuesta trabajo romper reglas establecidas y no respeta los límites personales, así como la privacidad, argumenta todas sus acciones, incluso las más drásticas, afirmando que lo hace por su bienestar y el amor que siente hacia ella.
En casos extremos, este tipo de personalidad sufre delirios. Estos incluyen, por ejemplo, la afirmación de que la otra persona es su única alma gemela, que guarda secretos o bien delirios paranoicos. Joe no está exento de estos, pues en una ocasión afirma que imaginaba a los hijos que habrían llegado a tener con Beck, además de que sufre de alucinaciones. La serie logra el clima tenso esperado y un acercamiento al acosador, que puede ser hombre o mujer de cualquier clase social o nivel intelectual. Explora sus pensamientos, las características que lo definen y los motivos que lo llevaron a este comportamiento.
La serie de ficción ‘El Chapo’ presenta las jugarretas a las que apeló uno de los criminales más infames de la historia reciente para lograr ser ‘un patrón’ del narco. ‘El Chapo’ explora tres décadas de su vida, desde 1985, cuando era un miembro de bajo nivel del cártel de Guadalajara, su ascenso al poder y su última caída.
Conoce a los personajes de la serie 'El Chapo'
CARGANDO GALERÍA
Joaquín ‘El Chapo’ Guzmán, quien fue acusado de dirigir “la más extensa organización de narcotráfico del mundo”, evadió la justicia por mucho tiempo y burló varias veces las prisiones mexicanas. Su segunda detención en febrero de 2014 culminó en un escape de película menos de dos años después. En julio de 2015, Guzmán se escabulló de una prisión de máxima seguridad en México arrastrándose por un hueco en la ducha de su celda que conducía a un túnel de una milla hacia el exterior. Fue capturado nuevamente casi seis meses después y este en 2017 fue extraditado a los Estados Unidos. Se tiene programado que comparezca ante un tribunal el 5 de mayo de 2017.
Conoce la trayectoria actoral de Marco de la O
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Marco de la O es un actor mexicano que nos sorprenderá a partir del 23 de abril cuando lo se convierta en 'El Chapo'. Conoce más de su vida y trayectoria.Crédito: Twitter
Univision
La increíble historia de este escurridizo narcotraficante se ha contado innumerables veces en reportes de prensa, pero nunca antes en una serie.
‘El Chapo’ es la serie creada por Silvana Aguirre Zegarra y producida por Daniel Posada que cuenta una versión imaginada, pero verosímil. Manuel Cravioto y Ernesto Contreras están a cargo de la dirección de la primera fase de la historia biográfica.
‘El Chapo’ es la serie creada por Silvana Aguirre Zegarra y producida por Daniel Posada que cuenta una versión imaginada, pero verosímil. Manuel Cravioto y Ernesto Contreras están a cargo de la dirección de la primera fase de la historia biográfica.
El elenco de la serie está conformado por Marco de la O como Joaquín ‘El Chapo’ Guzmán, Humberto Busto como Conrado Sol, alias 'Don Sol' (una figura importante de la política); Juan Carlos Olivas como ‘El Güero’ (socio principal de 'El Chapo'); Alejandro Aguilar como Toño (sicario principal de ‘El Chapo’); Tete Espinoza como Chío (amante de 'El Chapo'); Rodrigo Abed es Amado (un importante capo mexicano); Luis Rábago es el General Blanco (Asesor de seguridad nacional), Cristina Michaus como Doña Esperanza (madre de ‘El Chapo’); Valentina Acosta como Alejandra (primera esposa de ‘El Chapo’) y Juliette Pardau como Graciela (segunda esposa de 'El Chapo').
Colosio
Reseña de la serie de Netflix, “Historia de un crimen: Colosio”. Lunes 25 De Marzo, 2019 · 09:52 am Historia de un Crimen Colosio Hoy en Dispara Margot, Dispara, Zurita nos habló de Esperanza, una perrita que adopto el fin de semana pasado y ahora es una integrante más de su familia. En las notas del momento, Barbra Streisand ha tenido que retractarse y pedir perdón por sus recientes declaraciones en una entrevista en ‘The Times’ sobre las supuestas víctimas de abuso de Michael Jackson después de las críticas recibidas en las redes sociales. Reseña de la serie de Netflix, “Historia de un crimen: Colosio”. La búsqueda de la verdad a través de los misterios más oscuros sobre el asesinato del candidato a presidente de México Luis Donaldo Colosio, ocurrido en 1994. Como cada lunes, nos acompañó Vale Villa y esta ocasión hizo un análisis sobre la serie After Life: todo un tratado inesperado sobre duelo, existencialismo, ética, los otros, la felicidad, esperanza y memoria
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